À l’occasion de l’exposition « L’Art d’apprendre. Une école des créateurs », le Centre Pompidou-Metz invite le studio de design smarin, fondé par Stéphanie Marin en 2003, à concevoir une classe expérimentale, baptisée Écoletopie, espace de transmission ouvert à tous les âges, environnement total à venir habiter et transformer collectivement. Les objets de smarin s’offrent comme des structures à moduler, invitant l’usager à construire et à déconstruire, à danser et à respirer, à dormir et à jouer. Leurs formes ludiques recèlent des implications thérapeutiques et politiques. Pour nos esprits : le droit à la paresse, à l’improductivité et à la pause. Pour nos corps : la reconquête d’une tonicité et d’une mobilité perdues.

« Nos recherches s’inscrivent dans la quête de soin et de santé. Nos objets visent le développement de la conscience somatique, la capacité à ressentir et donner du sens à ce qui se passe dans l’organisme. Nous avons développé la sChaise, qui possède une assise élastique. Le rebond, c’est l’action d’utiliser, pour repartir, la force qui nous a d’abord fait reculer. De nombreuses études scientifiques montrent que le rebond est très intéressant pour la dynamique de la circulation sanguine et lymphatique, pour favoriser les capacités d’élimination. Et au-delà, la liberté d’assise conduit à prendre conscience de sa posture naturelle et de son schéma corporel. »

« La Vie géométrique et Play YET!, en tant que systèmes simples, modulables et libres, permettent d’expérimenter la gestion par le groupe de la ressource, des possibles et, le cas échéant, de la création collective. Les possibilités de constructions fonctionnelles sont presque infinies : étagères, rangement, bureau, méridienne, canapé, linéaire mural, cloison, enfilade, cabane… Les assemblages sans clous ni vis, de blocs de matières pures sont à la fois très solides et parfaitement démontables. »

« Nous avons intégré dans la classe une série de coffrets de jeux sans règles et sans paroles, à la disposition des élèves. J’ai choisi d’expérimenter quelques matières pour les concevoir : le coton pressé ; le liège expansé, que l’on a recouvert d’une peau de latex. Les couleurs sont portées par des gouaches et une finition organique ; d’autres formes sont en chutes de bois récupérées. Je voulais que l’on puisse jouer dans un contexte de qualité qui permette de développer une esthétique, de sentir le rayonnement d’une belle matière, de toucher de belles couleurs, de percevoir cette différence que l’on refuse souvent aux enfants. »

« Avec ce petit studio de production audiovisuelle, on est derrière l’écran ou devant, enfin, de l’autre côté. Dans la classe transplantée, ce sont des outils d’écriture et de lien. La communication par l’image dépasse aujourd’hui l’écrit, il n’y aura pas de retour en arrière. Et si nous préparions l’individu de demain à comprendre et à utiliser pleinement les langages de son époque plutôt qu’à l’en « protéger » ? En faisant partie du projet, les écrans donnent aux élèves le pouvoir de mettre en forme leur expérimentation dans un format qui permet la retransmission aux visiteurs. »