Author : | Caroline Roelens-Duchamp |
Le vitrail La Paix de Sarrebourg en Moselle permet aux visiteurs de s’immerger dans l’univers de Chagall, univers magnifié par la dimension monumentale qu’offre la chapelle des Cordeliers. Cette conférence, animée par Caroline Roelens-Duchamp - conservatrice du Musée du Pays de Sarrebourg et du parcours Chagall - permettra une découverte de cette œuvre, de l’origine du projet à son installation en 1976.
Author : | Itzhak Goldberg |
Rien ne nous empêche d’aimer Chagall, même si nous ignorons la tradition ou le folklore judaïque. À une période où la peinture proclame l’indépendance descriptive de la couleur et de la forme, l’imagination poétique du peintre, qui l’éloigne de toute imitation, la richesse chromatique de son univers pictural, son travail sur la légèreté et les transparences assurent à Chagall une place de choix dans le panthéon de la modernité.
Le peintre n’a, du reste, jamais renié sa dette envers l’avant-garde parisienne et ses différentes expressions (fauvisme, cubisme, orphisme, futurisme).
Toutefois, nous le savons, ses fables dessinent un village juif, ancré dans ses traditions, mais confronté à un monde russe en transformation. Un monde où la synagogue côtoie les clochers des églises, où des paysans robustes sont conviés par le peintre à une cérémonie de noce célébrée selon les rites hébraïques. Des visions souvent énigmatiques, où se mêlent la culture yiddish et l’art populaire russe, le judaïsme et le christianisme, le rationnel et l’absurde. La conférence traitera la position « d’équilibriste » que tient Chagall entre différentes cultures.
Author : | Thomas Bloch |
En 1990, le Festival International de Sarrebourg et son directeur, Alain Pacquier, demandent à Thomas Bloch, spécialiste des instruments rares (harmonica de verre, ondes Martenot, Cristal Baschet…), de composer une oeuvre pour divers instruments de cristal intitulée Christ Hall. Elle fut créée au pied du vitrail que Marc Chagall réalisa pour la chapelle des Cordeliers. Ce programme exceptionnel, avec la harpiste Pauline Haas, permettra d'entendre une partie de cette oeuvre, mais aussi des compositeurs aimés de Chagall ou dont les univers sont proches du sien : Mozart, Glière, Messiaen, Casals,…
Author : | Dialogue entre Meret Meyer et Benoît Marq |
Meret Meyer, petite-fille de Marc Chagall, vice-présidente du Comité Marc Chagall et Benoît Marq, maître-verrier, peintre et poète, fils de Charles Marq et Brigitte Simon, maîtres verriers de l’Atelier Simon Marq, dynastie de verriers et de peintres qui ont réalisé la majorité des vitraux de Chagall, reviendront sur cette collaboration exceptionnelle entre le peintre et les artisans. Ils retraceront l’histoire de l’atelier rémois, les circonstances de la rencontre entre l’artiste et les maîtres-verriers, ainsi que les longues journées de travail afin de donner corps et vibration au vitrail, à partir de la maquette du peintre, à la recherche de la lumière.
Author : | Mikhaïl Rudy |
« J’ai rencontré Marc Chagall. C’est peu dire que j’admirais sa peinture, j’en étais fou. » Mikhaïl Rudy, Le Roman d’un pianiste, 2008.
Auréolé d’une victoire au concours Marguerite- Long en 1975, le musicien virtuose Mikhaïl Rudy donne un récital de piano, conçu comme un hommage triple à la cathédrale Saint-Étienne de Metz, à Marc Chagall et au Centre Pompidou- Metz. Deux chorals de Bach, d’abord écrits pour l’orgue et superbement retranscrits pour le piano par Ferruccio Busoni, dialoguent avec deux pièces du cycle « Vingt regards pour l’enfant Jésus » par le compositeur Olivier Messiaen, qui fut invité par Chagall à donner des concerts dans son musée du Message biblique de Nice. Mikhaïl Rudy interprétera ensuite les compositeurs favoris du peintre : un air d'Orphée et Eurydice de Gluck, la transcription de Liszt de Tristan et Isolde de Wagner et une Fantaisie de Mozart, un compositeur que Chagall considérait comme l’une des « trois merveilles du monde ».
La musique russe résonnera également dans la cathédrale : Tchaïkovski, que Chagall a choisi avec Massine pour le ballet Aleko, et un extrait de Roméo et Juliette de Prokofiev. Enfin, les compositeurs contemporains seront aussi mis à l'honneur avec la pièce Alina d’Arvo Pärt et le geste musical Perpetuum Mobile de György Kurtág.
Dans le cadre des 800 ans de la cathédrale de Metz
Pour les passionnés et les curieux, une visite exceptionnelle de deux heures vous permettra d'explorer l’importance du vitrail dans l’œuvre de Marc Chagall. Accompagné par un médiateur, vous découvrirez les maquettes des vitraux réalisés pour de nombreux édifices rassemblées et mises en correspondance dans l'exposition avec un ensemble de peintures, sculptures, céramiques et dessins issus des collections du Centre Pompidou, du musée national Marc Chagall, de musées internationaux et de collections particulières.
CALENDRIER MARS 2021
Dimanche 7 mars à 11h Samedi 20 mars à 11h Dimanche 21 mars à 15h Samedi 27 mars à 15h Dimanche 28 mars à 11h
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Pour les passionnés et les curieux, une visite exceptionnelle de deux heures vous permettra d'explorer l’importance du vitrail dans l’œuvre de Marc Chagall. Accompagné par un médiateur, vous découvrirez les maquettes des vitraux réalisés pour de nombreux édifices rassemblées et mises en correspondance dans l'exposition avec un ensemble de peintures, sculptures, céramiques et dessins issus des collections du Centre Pompidou, du musée national Marc Chagall, de musées internationaux et de collections particulières.
Die Modelle der für zahlreiche Gebäude in der Region Grand Est (Metz, Reims, Sarrebourg), im benachbarten Deutschland (Mainz) und in anderen Ländern der Welt (Israel, USA, England, Schweiz) geschaffenen Buntglasfenster sind zum ersten Mal an einem Ort vereint und werden gemeinsam mit einer bedeutenden Zahl von Gemälden, Skulpturen, Keramiken und Zeichnungen aus den Sammlungen des Centre Pompidou, des Musée National Marc Chagall in Nizza, internationalen Museen und Privatsammlungen gezeigt. Anhand dieser Werke kann das Schaffen eines Künstlers neu entdeckt werden, der frei von einer Technik zu nächsten, vom Judentum zum Christentum, von der kollektiven Geschichte zur Privatsphäre des Künstlers, von Tradition zu Subversion wechselte und sich keinen Dogmen verpflichtet fühlte. Sie beleuchtet den historischen und politischen Kontext der einzelnen Aufträge und zeigt auf, wie Chagall Zeichen und Symbole vor dem Hintergrund eines humanistischen Ideals der Freiheit und des Friedens verwendete und transformierte.
Chaque weekend et pendant les vacances scolaires, partez à la découverte des expositions temporaires du Centre Pompidou-Metz. En famille ou entre amis, vous percerez les mystères des grands chefs-d’œuvre de l'histoire de l'art moderne et contemporain, accompagnés par l'un de nos conférenciers.
CALENDRIER MARS 2021
Vendredi 5 mars à 15h Dimanche 7 mars à 15h Samedi 13 mars à 15h Dimanche 14 mars à 11h Samedi 20 mars à 15h Dimanche 21 mars à 11h Samedi 27 mars à 11h Dimanche 28 mars à 15h
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Chaque année, la Ville de Metz organise Étudiant dans ma ville, un accueil festif d’une semaine pour faire découvrir aux nouveaux étudiants messins, les différents lieux et faciliter leur intégration.
Pour la 12ème édition de cet évènement, et malgré les difficultés liées aux mesures sanitaires, le Centre Pompidou-Metz invitera les étudiants au finissage de l’exposition Folklore. Une visite guidée leur sera proposée sur présentation du tee-shirt de l’exposition (à récupérer au village étudiants place d’Armes, samedi 3 octobre, stand culturel.
Author : | Camille Scherrer |
En raison des mesures sanitaires mises en place pour lutter contre la pandémie de Covid-19, le Centre Pompidou-Metz limite la jauge à 10 personnes en simultané dans l'espace de la Capsule. Les outils utilisés par les enfants sont régulièrement désinfectés.
En écho à l’exposition consacrée à Marc Chagall, la Capsule accueille un dispositif immersif imaginé par l’artiste suisse Camille Scherrer.
Entrez dans le monde féérique peuplé de chimères inspiré du bestiaire de Chagall et découvrez quelle est votre nature cachée. Dans ce théâtre d'ombres revisité, vous pourrez observer les figures qui peuplent le répertoire du peintre et révéler à l'aide d'une lampe torche, celles qui se cachent dans l'obscurité...
La Capsule est un lieu de rencontres, d’échanges et de pratique artistique ouvert à tous.
#LaCapsuleCPM
Author : | Antonin Caniparoli |
En raison des mesures sanitaires mises en place pour lutter contre la pandémie de Covid-19, les outils utilisés par les enfants sont régulièrement désinfectés. La jauge de cet atelier est limitée à 8 enfants.
Pour cet atelier qui s’inscrit en écho à l’exposition Chagall. Le passeur de lumière, Antonin Caniparoli vous invite à jouer avec les formes de l’art sacré ! Détournant volontairement la forme du retable, pièce architecturale décorée qui se déploie à l’arrière des autels dans la plupart des églises, pour se rapprocher de celle du vitrail, il choisit de l’associer à des papiers découpés et des tampons aux formes inspirées de celles qui peuplent les tableaux de Chagall. Leur appropriation et leur utilisation permettra aux enfants de jouer et de comprendre la multitude de symboles que l’on retrouve dans les peintures et les vitraux du maître. Dans une atmosphère feutrée rappelant l’intérieur d’une cathédrale, l’atelier aboutira à la création d’un petit objet coloré.
Le Centre Pompidou-Metz se réserve le droit de proposer une activité jeune public de substitution dans le cas où le nombre minimum de 2 participants ne serait pas atteint. Aucun remboursement ne pourra être effectué.
Les ateliers enfants bénéficient du soutien du Groupe UEM et de sa filiale efluid :
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Author : | Antonin Caniparoli |
En raison des mesures sanitaires mises en place pour lutter contre la pandémie de Covid-19, les outils utilisés par les enfants sont régulièrement désinfectés. La jauge de cet atelier est limitée à 12 enfants.
Pour cet atelier qui s’inscrit en écho à l’exposition Chagall. Le passeur de lumière, Antonin Caniparoli vous invite à jouer avec les formes de l’art sacré ! Détournant volontairement la forme du retable, pièce architecturale décorée qui se déploie à l’arrière des autels dans la plupart des églises, pour se rapprocher de celle du vitrail, il choisit de l’associer à des papiers découpés et des tampons aux formes inspirées de celles qui peuplent les tableaux de Chagall. Leur appropriation et leur utilisation permettra aux enfants de jouer et de comprendre la multitude de symboles que l’on retrouve dans les peintures et les vitraux du maître. Dans une atmosphère feutrée rappelant l’intérieur d’une cathédrale, l’atelier aboutira à la création d’un petit objet coloré.
Le Centre Pompidou-Metz se réserve le droit de proposer une activité jeune public de substitution dans le cas où le nombre minimum de 2 participants ne serait pas atteint. Aucun remboursement ne pourra être effectué.
Les ateliers enfants bénéficient du soutien du Groupe UEM et de sa filiale efluid :
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Le musée départemental Georges de La Tour et le musée départemental du sel s’associent autour de l’exposition Folklore présentée au Centre Pompidou-Metz jusqu’au 4 octobre et proposent des ateliers, des conférences et des contes.
Port du masque obligatoire
Les règles de distanciation physique seront respectées
Mercredi 16 septembre
Samain : fête traditionnelle du folklore celte
Le folklore celtique s’invite au musée du sel avec l’automne qui arrive. Les feuilles sont à l’honneur pour cette fête celtique de Samain : activités pour enfants, création de paysages et de décors d’automne. Enfants de 3 à 6 ans 10h30 – 12h00 - 3€ / Enfants de 7 à 12 ans 14h30 - 16h30 - 3€
Samedi 19 et dimanche 20 septembre
Dans le cadre des journées européennes du patrimoine, le musée du sel vous présente une série de cartes postales du folklore des territoires de Marsal et Vic-sur-Seille ainsi que des costumes lorrains.
Mercredi 30 septembre
La légende de Saint Livier : viens découvrir la vie de Saint Livier par la légende et la sculpture
Séance de contes suivie d’un atelier. Sur réservation.
Enfants de 3 à 6 ans 10h30 – 12h00 - 3€ / Enfants de 7 à 12 ans 14h30 - 16h30 - 3€
Musée du sel
Porte de France 57630 Marsal
Tél. 03 87 35 01 50
Courriel : mdsm@moselle.fr
Samedi 19 septembre de 14h30 à 16h
Le roman de Renart,célèbre ouvrage issu du folklore français, s’invite au musée Georges de La Tour le temps d’une animation destinée au jeune public.
La lecture des passages les plus emblématiques du roman ainsi que d’autres activités permettront aux enfants de découvrir cet ouvrage médiéval qui a traversé les siècles.
Enfants de 7 à 12 ans
Gratuit dans le cadre des journées européennes du patrimoine
Samedi 19 et dimanche 20 septembre
Dans le cadre des journées européennes du patrimoine, le musée Georges de La Tour vous présente une série de cartes postales représentant le folklore des territoires de Vic-sur-Seille et Marsal ainsi que des costumes lorrains.
Vendredi 25 septembre à 19h - ANNULE
Conférence : présentation de l’exposition Folklore au Centre Pompidou-Metz
par Jean-Marie Gallais, commissaire de l’exposition - 5€
Sur réservation – 25 personnes maximum
Musée Georges de La Tour
Place Jeanne d’Arc
57630 Vic-sur-Seille
Tél. 03 87 78 05 30
Courriel : mdgdlt@moselle.fr
La médiathèque de Bitche et le Centre Pompidou-Metz proposent une rencontre à deux voix, en résonance à l’exposition Folklore, visible au centre d’art jusqu’au 4 octobre.
À partir d’une sélection d’oeuvres de l’exposition présentées par Anne Fleury, chargée du développement des publics au Centre Pompidou-Metz, Alphonse Walter, comédien et metteur en scène, vous plongera dans le folklore local à travers des contes et légendes, à la rencontre de mythes, rituels, personnages réels ou imaginaires, et créatures maléfiques.
Cette rencontre est faite à la suite de lectures et de narrations réalisées sur Radio Studio1 au mois d’août, à partir de la collecte de contes d’Angelika Merkelbach-Pink.
Jeudi 17 septembre à 20h
Public adulte – Entrée gratuite
Sur réservation
Les 10 premiers inscrits à la rencontre pourront bénéficier d’une entrée offerte pour visiter l’exposition Folklore du Centre Pompidou-Metz.
Médiathèque Joseph Schaefer
44 Rue Saint-Augustin
57230 Bitche
Tél : 03 87 06 15 76
Jeudi 1er octobre de 19h à 21h
À l’occasion d’une déambulation au sein des locaux des archives, vous découvrirez un corpus de documents allant du Moyen Âge à nos jours illustrant le folklore mosellan (légende du Graoully, contes mosellans, folkloristes mosellans, ...)
Archives départementales de la Moselle
1 allée du Château – Saint-Julien-lès-Metz
Gratuit - Réservation obligatoire au 03 87 78 05 00
www.archives57.com
Les 10 premiers inscrits à la visite nocturne pourront bénéficier d’une entrée offerte pour visiter l’exposition Folklore du Centre Pompidou-Metz
À l'occasion des Journées Européennes du Patrimoine, profitez de l’entrée gratuite aux expositions, des visites guidées qui vous emmènent dans les coulisses du lieu et vous font découvrir tous les secrets de l’architecture du bâtiment, de l'ouverture en continu sur la journée de l’atelier 5-12 ans et la Capsule.
VISITE DE L’ARCHITECTURE ET DES COULISSES
Samedi 19 et dimanche 20 septembre 2020 à 11h, 15h et 16h
60’
Gratuit
Inscription sur place le jour J
ATELIER 5-12 ANS : Sculpture de poche
Camille Renault
Découvrez l’atelier qui plonge les enfants dans la magie d'un objet qui s'anime.
Samedi 19 et dimanche 20 septembre 2020 de 10:00 à 18:00 en continu
Accès libre
LA CAPSULE : Machines Volantes
Jérôme Geles
Dans cet espace de création ouvert à tous, poursuivez le rêve d’Icare : voler, grâce à l’intelligence humaine et la mécanique !
Samedi 19 et dimanche 20 septembre 2020 de 10:00 à 18:00 en continu
Accès libre
Guidé par un conférencier, plongez au cœur de l’architecture spectaculaire imaginée par Shigeru Ban et Jean de Gastines. Du Forum aux jardins en passant par les réserves, le Centre Pompidou-Metz n’aura plus aucun secret pour vous !
Author : | Pierre Huyghe |
Pour Pierre Huyghe, le folklore est un sujet récurrent, qui permet d’« accentuer le coefficient de fiction contenu dans la réalité ». Avec Streamside Day (2003), l’artiste imagine une célébration communautaire pour les nouveaux habitants d’une ville de banlieue américaine sortie de terre au milieu d’une forêt. Ce folklore créé par l'artiste pourrait-il devenir une coutume ?
Le film sera suivi du long-métrage The Host and the Cloud, réalisé en 2010 suite à une série d'actions et de performances à Paris. Pour ce film, Pierre Huyghe investit en effet l’ancien musée national des arts et traditions populaires dans le Bois de Boulogne, pour y orchestrer des situations, rites étranges où se mêlent imaginaire, histoire collective, légendes et science-fiction, passé, présent et futur.
(Pour public averti)
Streamside day, Pierre Huyghe (2010)
The Host and the Cloud, Pierre Huyghe (2011)
Pour les 50 ans de l’œuvre Éden, Éden, Éden, le Centre Pompidou-Metz rend hommage à l’écrivain Pierre Guyotat, en participant à une initiative internationale de l’Association Pierre Guyotat qui réunit cinquante lieux de France et du monde, parmi lesquels : Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (Madrid), Mudam (Luxembourg), Galleria Borghese (Rome), Garage Museum of Contemporary Art (Moscou), Museo de Arte Latino americano de Buenos Aires, Palazzo Grassi (Venise), Théâtre National de Strasbourg.
Le Centre Pompidou-Metz s’associe à l’initiative portée par l’Association Pierre Guyotat et rend hommage à l’écrivain par une lecture publique le mercredi 9 septembre 2020 à partir de 16h dans le Paper Tube Structure de Shigeru Ban et Jean de Gastines - lieu mythique uniquement habité de livres à lire ou à relire - , retransmise sur ses réseaux sociaux à partir de 19h.
À cette occasion, des extraits de l’œuvre Éden, Éden, Éden seront lus en français, ou dans les langues des traductions existantes - dont l’allemand et l’italien - par des artistes spécialement invités, des lecteurs amis du musée et des interlocuteurs de la ville de Metz et de sa Métropole.
Avec les lectures de l’artiste et éditrice Simone Fattal, l’artiste Susanna Fritscher, Michèle Paradon, directrice artistique de la Cité Musicale de Metz, Philippe Brunella, directeur du Musée de La Cour d’Or de Metz Métropole, Paul-Émile Fourny, directeur de l’Opéra-Théâtre de Metz Métropole, Fanny Gonella, directrice du Frac Lorraine avec Margot Delalande et Agnès Violeau, Christel de Wendel ainsi que des représentants des Bibliothèques-Médiathèques de Metz, de l’École supérieure de Lorraine, de l’Université de Lorraine, de l’IRTS, de la Librairie La Cour des grands : Guy Didier, Didier Doumergue, Pierre Ravenel, Agnès Gorchkoff, Julie Rémy, Isabelle Martin, Benoit Bradel, directeur du Festival Passages et Chiara Parisi, directrice du Centre Pompidou-Metz avec Igor Boïko et Pierre Wilk.
Parue le 9 septembre 1970, préfacée par Roland Barthes, Michel Leiris, Philippe Sollers, immédiatement célébrée par Michel Foucault, Éden, Éden, Éden, a provoqué scandale, fascinations, admirations. Censurée, l’oeuvre est soutenue par une pétition internationale, associant les voix de Joseph Beuys, Pier Paolo Pasolini, Pierre Boulez, Italo Calvino, et Jean-Paul Sartre.
Fiction « saharienne », selon les termes de l’auteur, l’œuvre mêle guerre, sexualité, cosmologie dans une langue française renouvelée et ouvre un champ entier de réflexions politiques, aussi bien quant à la détermination sexuelle qu’au sujet des luttes contre l’oppression et la domination coloniale.
À propos de l’auteur...
Né en 1940 à Bourg-Argental (Loire), Pierre Guyotat est l’auteur d’une oeuvre majeure de la langue française : la puissance de son verbe et l’audace de ses fictions, depuis Tombeau pour cinq cent mille soldats en 1967 et Éden, Éden, Éden en 1970, jusqu’à Joyeux Animaux de la misère 1 et 2 en 2014 et 2016, exercent fascination et influence en France et à l’étranger. Ses dessins sont exposés à Paris, Berlin, Londres, Rome, New York, Los Angeles, Bruxelles et à l’automne 2020 à Marseille dans le cadre de Manifesta. En 2010, il reçoit le Prix de la Bibliothèque nationale de France ; en 2018, le Prix Médicis, le Prix de la langue française ainsi que le Prix spécial du Jury Femina pour Idiotie. Pierre Guyotat s’est éteint le 7 février 2020 dernier, à Paris.
Author : | Gladys Bourdon |
Le Centre Pompidou-Metz accueille en résidence l'artiste Gladys Bourdon du lundi 10 août au dimanche 13 septembre, dans le cadre du dispositif « Transat » lancé par le Ministère de la Culture pour venir en aide à la jeune création, en partenariat avec les Ateliers Médicis. Cette résidence est consacrée pour moitié à la création personnelle de l’artiste rémoise et pour moitié à la rencontre avec le public et la transmission.
Prenez part au projet de Gladys Bourdon et réalisez avec elle ce ciel des possibles, dispositif généralisable qui prend la forme d'un laboratoire « à ciel ouvert ».
Une vue du ciel provenant d’Aladin — un atlas interactif du ciel — a été imprimée avec une trame bitmap sur une série de formats A4 afin de recouvrir une partie d'un mur, du plafond et du sol de la Capsule. Cet espace défini comme Le ciel des possibles, est un lieu en constante évolution où tout un chacun est invité à adopter de nouveaux points de vue. Chaque morceau de ciel imprimé est au fil du projet remplacé par son interprétation réalisée en dessin, sur un même format A4, à la fois par le public et par l’artiste.
Le ciel des possibles est un atelier commun où Gladys Bourdon prend place de manière continue en partageant et en co-construisant l’œuvre.
Ce projet invite également à questionner la manière dont nous souhaitons voir le ciel et à quel point nous avons besoin de nous l'approprier.
Les technologies terrestres et spatiales actuelles nous permettent de produire des images relativement précises du ciel étoilé. Dans la limite des moyens dont nous disposons, il nous est donné à voir sous différentes longueurs d'onde, sous différents angles afin de pouvoir exploiter une grande diversité de données. Par ailleurs, selon les cultures, l'époque et la perception de chacun, l'image représentant le ciel est en perpétuelle évolution.
Author : | Gladys Bourdon |
Le Centre Pompidou-Metz accueille en résidence l'artiste Gladys Bourdon du lundi 10 août au dimanche 13 septembre, dans le cadre du dispositif « Transat » lancé par le Ministère de la Culture pour venir en aide à la jeune création, en partenariat avec les Ateliers Médicis. Cette résidence est consacrée pour moitié à la création personnelle de l’artiste rémoise et pour moitié à la rencontre avec le public et la transmission.
Suite à une période de confinement où nous avons dû nous cantonner à côtoyer des espaces clos et restreints, il est aujourd'hui impératif de penser à redéfinir ces lieux du quotidien, et d'élargir nos frontières de l'imaginaire.
Le ciel des possibles est un dispositif généralisable qui prend la forme d'un laboratoire « à ciel ouvert » où il sera possible de révéler de nouvelles dimensions.
Une vue du ciel provenant d’Aladin — un atlas interactif du ciel — a été imprimée avec une trame bitmap sur une série de formats A4 afin de recouvrir une partie d'un mur, du plafond et du sol de la Capsule. Cet espace défini comme Le ciel des possibles, est un lieu en constante évolution où tout un chacun est invité à adopter de nouveaux points de vue.
Chaque morceau de ciel imprimé est au fil du projet remplacé par son interprétation réalisée en dessin, sur un même format A4, à la fois par le public et par l’artiste.
Le ciel des possibles est un atelier commun où Gladys Bourdon prend place de manière continue en partageant et en co-construisant l’œuvre.
Ce projet invite également à questionner la manière dont nous souhaitons voir le ciel et à quel point nous avons besoin de nous l'approprier.
Les technologies terrestres et spatiales actuelles nous permettent de produire des images relativement précises du ciel étoilé. Dans la limite des moyens dont nous disposons, il nous est donné à voir sous différentes longueurs d'onde, sous différents angles afin de pouvoir exploiter une grande diversité de données. Par ailleurs, selon les cultures, l'époque et la perception de chacun, l'image représentant le ciel est en perpétuelle évolution.